Filmes Inc.

domingo, 31 de julho de 2011

Capitão América O Primeiro Vingador (The First Avenger Captain America)

Rg.
O começo do fim! É assim que podemos nos referir a Capitão America O Primeiro Vingador, a não ser que você também estava congelado nos últimos três anos ou em coma não sabe do que estou falando, Capitão América vem para fechar o ambicioso projeto da Marvel estúdio para 2012 Os Vingadores que começou em 2008 com Homem de Ferro.
Por que ele é o fim do começo?Capitão é o ultimo elo de ligação para Os Vingadores e vem com um peso enorme nas costas como já citei em Thor, que veio com o regulamento debaixo do braço e não fez feio.
Capitão América tem uma responsabilidade enorme pelo fato de ser o líder dos Vingadores (Hulk, Thor e Homem de Ferro) e por fechar o ciclo cita do que começou em 2008 sendo o ultimo filme solo antes do mega projeto e se tornou um filme diferenciado, se isso é ruim ou bom leia até o fim.
Dúvidas nunca faltaram quando foi dada a largada para o filme ninguém sabia se o filme nem a Marvel se ele se passaria nos dias de hoje ou somente durante a segunda guerra ou em ambos (como em Thor), a Marvel decidiu fazer o filme todo ambientado na segunda guerra contando a historia de Steve Rogers (Capitão) desde seu inicio ao contrario da estratégia (acertada) que fez em O Incrível Hulk, afinal poucos conhecem a origem do super-soldado (com exceção aos leitores de HQ´s) ao contrario do gigante esmeralda que nos todos já sabíamos de cabo a rabo.
O roteiro estava já decidido, faltava somente o principal a escolha do protagonista e muitos rumores não faltaram desde Matthew Mcconaughey, Matt Damon, Leonardo Di Caprio e pasmem Will Smith por duas razões, por Will deter as maiores bilheterias dos últimos anos e também pelo carisma, pois o super-soldado fora de terras ianques é pouco popular, somando também o sentimento anti-americanismo que assola o mundo pós Bush, mas acabou ficando no boato e a sondagem pelo protagonista na reta final ficou entre atores desconhecidos até a escolha criticada por Chris Evans (o Tocha Humana de Quarteto Fantástico) ao menos ele não era um rosto desconhecido.
Curiosidades e problemas a parte chegamos a 2011 mais precisamente a estréia de The First Avenger Capitain América (O Primeiro Vingador) como foi chamado o filme o único a ter um subtítulo, coincidência ou uma tentativa da Marvel de associar o filme ao dos Vingadores para não ter falta de apelo. O longa nos conta a história de Steve Rogers (Chris Evans acima da media) um jovem asmático, dentre outros problemas de saúde, quer servir seu pais a qualquer custo após ser diversas vezes recusado Steven é chamado pelo doutor Abrahan Erksine (Stanley Tucci) para ser cobaia de um experimento chamado super-soldado, projeto secreto do USA para ganhar a guerra contra Hitler, acompanhado ou supervisionado por Peggy Carter (interesse romântico do rapaz) e também pelo general Chester Philips (Tommy Lee Jones excelente por sinal) dono de quase todo o alívio cômico do filme ele debocha do franzino Rogers desde o primeiro encontro com o rapaz, outro personagem que tem muita importância e Howard Stark (Dominic Copper) o pai de Tony Stark que além de fornecedor de armas para o exercito americano e um dos cientistas que colabora, para o projeto do super-soldadoe já é possível ver da onde vem o gene mulherengo que Tony herdou.
O projeto tem como principal objetivo deter Johan Schmidt, ou como é mais conhecido Caveira Vermelha, um ambicioso general que criou a Hidra grupo financiado por Hitler com intuito de criar novas armas e usar o ocultismo algo semelhante ao mostrado em Hellboy) para ganhar a guerra.
Após uma experiência com o soro do super-soldado precoce e mal ''sucedida'' ele ficou com seu rosto deformado, mas com os poderes do soro, que além elevar a força do soldado eleva todas as suas características, resumindo se você é bom fica mais bondoso se você é ruim e ambicioso como no caso do Caveira se torna muito pior. Após sermos apresentados trama e aos principais personagens, vamos ao que o filme tem de diferencial.
Capitão America é diferenciado por que ao contrario de todas as bem sucedidas adaptações de quadrinhos dos últimos anos e principalmente da Marvel, como Homem de Ferro 1 e 2 e Hulk e o ótimo X-Men First Class
Ele não é um filme de ação, você deve estar se perguntando como assim? O filme do diretor Joe Johnston (Rocketeer, O Lobisomem e Jurrassic Park 3) é pura aventura com cara dos melhores do gênero dos anos 80/90 o filme inicia no melhor estilo Indiana Jones em Os Caçadores da Arca Perdida, o clima do filme nos remete muito a esta época o vilão tem seu esconderijo no melhor estilo clichê numa montanha (muito bom), tem os mesmos poderes do mocinho, mas com uma aparência oposta, são detalhes que fazem a gente sentir o tom de nostalgia e diversão pouco visto em filmes hoje em dia.
Outro diferencial do filme é que, ‘’eu quero ser o Capitão America’’ e quase 100% dos homens que vão ver o filme vão querer ser também, mesmo ele não sendo mulherengo como Tony Stark, você quer ser Steve Rogers por que ele é aquele garoto que já foi franzino que apanhava no beco, que se alistou para defender seu país diversas vezes e não desistiu mesmo sendo recusado sempre, o herói que é correto, um líder nato Capitão América é tão humano como o Homem Aranha, mas ao contrario do aracnídeo ele pediu e queria ser herói para salvar não só seu país, mas também o mundo.
E todo aquele pavor do filme ser mal visto fora de terras ianques devido ao seu apelo patriótico americano podem ficar tranqüilo, tudo é bem elaborado nenhum momento o filme se torna piegas e democrático, vale citar a turnê que Steve Rogers tem que fazer para dar esperança à nação perante a guerra e muito boa e tem um Q de real quem viu o filme A Conquista da Honra sabe do que estou falando, naquele filme era o monumento dos soldados erguendo a bandeira que deu esperança e arrecadou fundos para guerra aqui era o Capitão America que foi usado desta maneira com filmes e uma roupa colada com as cores da bandeira.
Tudo se encaixa num contexto e é plausível, e se é plausível, é possível e a gente se identifica, portanto volto a dizer ‘’eu quero ser o Capitão America’’.
O filme tem seus erros como o vilão Caveira vermelha (Hugo Weving o eterno agente Smith de Matrix) deixa um pouco a desejar comparando aos vilões dos longas anteriores da Marvel, mas nada que tire o brilho do filme.
Portanto uma coisa é fato, Capitão America pode não ser a melhor adaptação de HQ s, mas pode e deve estar entre as melhores e uma coisa ele e o melhor fácil é o melhor no quesito aventura, pois todos até agora foram filme de ação e Capitão foi diversão.
@RG_Filmesinc                         @FilmesInc
Avaliação:
FilmesInc.:9
Critica: 8
Público:9,5





quinta-feira, 28 de julho de 2011

Rango

Rg.
“Nenhum homem pode abandonar a própria historia” não é uma frase típica de desenho, mas como este é um desenho atípico, é bem aprópriada.
Rango a animação protagonizada pelo Camaleão sem personalidade, dirigida por Gore Verbinsk (Piratas do Caribe) e protagonizada por Johnny Depp (Piratas do Caribe, O Turista e Inimigos Públicos) que dubla o tal réptil na versão original, não tinha o menor atrativo para ser conferida a não ser por isso, mas como seu publico principal são crianças, poucas sabem quem são os senhores citados acima e em países que não falam a língua inglesa dificilmente alguma criança vai ao cinema ver o desenho na versão original com Depp dublando.                     
Somando tudo isso mais a falta um protagonista simpático ou amigável, só para deixar bem claro Rango e camaleão nada colorido nem com traços infantis e seu tom de pele é um verde musgo bem real, nada que lembre uma animação cartunesca infantil, e seu elenco de apoio também não tem nada de belo ou infantil é composto por ratos, topeiras, tartarugas, iguanas e etc, não há um personagem sequer que lembre algo meio Disney colorido e simpático ideal para vender brinquedos, mas como a lógica não caminha nem sempre junto com o cinema, o que tinha tudo para dar errado deu certo seguindo “a formula de Shrek’’ politicamente incorreto invés de ogro feio temos um Camaleão com aparência estranha, mas vale lembrar a ousadia aqui é maior do que no filme do ogro, la ainda há tons coloridos por todo cenário já Rango não. E por que deu certo?
O filme nos conta a historia do camaleo doméstico que atua em peças com seus parceiros de aquário (sem água claro) um corpo de boneca sem cabeça e peixe de brinquedo, como se fosse Sheakspeare até que em uma viagem de carro cai no deserto e pela primeira vez tem que encarar o mundo real , com direito a predadores e a seca, após uma seqüência de abertura que mostra toda a dificuldade do Réptil para se adaptar ao habitat ele encontra Feijão uma lagarta simpática com seu dispositivo de defesa contra predadores ‘’quebrado’’ trava às vezes, o leva a cidade mais próxima ao chegar la que a vida de Rango muda e aventura começa.
O Camaleão sem personalidade própria tenta ser como todos que cruzam seu caminho e ao ser perguntado mente descaradamente sobre todo seu passado e de onde veio inclusive o seu nome, que vem de uma garrafa de água de cactos, que leu enquanto mentia para uma parte da cidade num saloon.
No melhor estilo western americano o filme presta ainda homenagem aos filmes Sergio Leone (diretor de faroeste na década de 70) com direito a canções de Ennio Morricone (outra homenagem compositor dos temas dos filmes do gênero citado) no melhor estilo Clint Eastwood (ao lado de John Wayne o maior Cowboy do cinema), Rango se torna uma lenda só com suas mentiras (destaque para a que matou os temidos irmãos Jenkis com apenas uma bala é hilária) o pequeno vilarejo que esta sem água, (acompanhe meu raciocínio até a historia do longa é adulta), sem personagens caricatos coloridos idéias para atrair a mulecada, sem um cenário colorido, vale citar que fotografia do filme é uma das melhores do ano fácil, parece que esta vendo um cenário real e não uma animação excelente, mas o ponto alto do filme é o protagonista perdido sem saber quem ele é ao certo cria tantas mentiras que você se apega a ele facilmente na versão original dublada por Depp você vê no personagem vestígios de Jack Sparrow fácil.
Com todos desesperados na cidade devido à escassez de água Rango se torna a última esperança devido sua “fama’’ de herói e parte em busca de uma explicação por que a água não chega mais ao vilarejo no meio do deserto, com direito a uma cavalgada em direção ao sol cantarolada pelas corujas que fazem a trilha do filme inteira fantástica.
Além de homenagear os longas de faroeste o desenho nos lembra muito os filmes ambientados no deserto como Mad Max, com direito a uma cena de batalha no Canon que é facilmente uma das melhores tomadas de ação dos últimos anos.
Rango precisa descobrir por que somente o prefeito vivido por uma tartaruga detém o controle da água no melhor estilo dos filmes de máfia com direitos a frases de efeito como “quem controla a água controla a todos” com este tom adulto Rango nos surpreende, e nos mostra um excelente filme para adultos e crianças e prova que crianças também entendem as piadas e referências colocadas em desenhos e o mais importante que o público de animação não é penas de crianças e se você faz um longa destinado só para eles tem a tendência de fracassar, como Carros 2 este ano que não foi o que Disney esperava acabou cometendo este erro, queremos mais Toy Storys e menos Carros.
Os adultos querem ver animação também ou a crianças estão mais espertas? Eu acho que são os dois e Rango concilidou isso, e não é apenas a melhor animação do ano até aqui, como também esta entre os melhores filmes no todo.
Rango tem personalidade sim e de um ótimo filme, só que ele ainda não sabe.
E com este nome propicio “Rango”, mesmo não sendo uma refeição e para ser degustado e apreciado da melhor maneira.
@RG_FilmesInc                       @FilmesInc
Avaliação:
FilmesInc.:9      Johnny Depp e Rango qualquer
Critica: 8            semelhança é pura Ficção.>>>
Publico: 9


quinta-feira, 21 de julho de 2011

Sem Limites (Limitless)

Rg.
Sem Limites não é apenas um filme comum, ele foge do convencional por que é o filme em que todos nós queremos ser o protagonista ou ter o que ele tem afinal.
Neste caso nos somos “ou queremos ser “ Eddie Morra (Bredley Cooper de Esquadrão Classe A e Se Beber Não Case 1 e 2) ele nos representa no filme, você deve estar se perguntando por quê? Eddie anda pelas ruas com um visual maltrapilho, cabelos desajeitados, barba por fazer vive num muquifo em Chinatown com aluguel atrasado, até ai nenhum atrativo para querer ter esta vida? além de ser um ‘‘escritor” que não consegue concluir seu livro e já gastou o adiantamento dado pela editora, na verdade ele ainda não escreveu nenhuma linha, e a única coisa que ainda há de valor em sua simplória vida Libby sua namorada bem sucedida decide deixá-lo.
Mas num encontro casual com seu ex-cunhado Vern e também ‘’ex-traficante’’ agora um “representante” das indústrias farmacêuticas lhe oferece uma amostra de um novo medicamento que esta para ser aprovado sem nome ainda apelidado de NZT48 Eddie reluta, mas acaba ficando com a pílula dada por Vern, que lhe garante que com ela invés de usarmos apenas os 20% do nosso cérebro, após ingerida você usuflui de 100% do seu cérebro (se interessou agora?), Eddie a toma com desdém em acreditar.
Logo após 30 segundos o NZT começa a fazer efeitos, Eddie sente sensações estranhas e acha que esta sobre efeito alucinógeno até ser abordado pela jovem namorada do senhorio de seu prédio numa cena fantástica, o mundo dele fica mais clear tudo mais amplo, iluminado o tom do filme muda você sente os efeitos juntos com nosso protagonista pelas cores, o filme sai do tom pastel, turvo e acinzentado para algo mais colorido, mas não basta mudar o tom para você ver que a vida de Eddie mudou o filme nos mostra na pratica logo no já citado encontro de Eddie com a namorada do senhorio, enquanto ela grita com ele e o humilha, ele fala sobre a tese que ele tem que apresentar do seu curso de direito, espantada o que era antes uma discussão passa a ser admiração.
Eddie sacou tudo o que ela estava passando na faculdade só ao ver a ponta de um livro em sua bolsa, seu cérebro imediatamente buscou uma vaga lembrança do livro que ele já havia visto há anos atrás no quarto de uma universitária, enquanto ela o fazia esperar antes de uma transa, ele havia folheado um livro do mesmo autor, bastou para que em alguns minutos ele lhe dar uma aula sobre direito.
Resumindo o NZT48 funciona, e a vida Eddie da um salto em horas que não ocorreu em anos. Em algumas horas escreveu mais da metade de seu livro e impressionou a editora, mas tudo que e bom dura pouco ao amanhecer e ver que o efeito do brilhantismos, se foi (o filme se torna cinza de novo) ele decide procurar, o ex-cunhado em busca de mais, e quem não iria querer? Vern recebe Eddie pede alguns favores antes de lhe ceder os comprimidos, como ir ate a lavanderia e buscar o almoço, ao voltar ele encontra Vern morto e tudo revirado chocado sem saber o que fazer liga os fatos, e entende por que foram até o local e o mataram procuravam por algo, e não encontraram pelo jeito, enquanto espera pela policia Eddie procura pela casa e encontra uma grande quantidade de NZT.
A partir daí a sua vida muda totalmente seu livro é terminado em horas, palavras jorravam em sua cabeça no melhor estilo Uma Mente Brilhante, somos apresentados a todos os benefícios da droga como aprender um idioma apenas de escutá-lo por algumas horas, tocar piano perfeitamente em três dias, analisar tudo sobre ações na bolsa e aplicar e faturar muito em dias quadriplicar seu dinheiro, o mundo definitivamente se abre seu plano de visão e muito amplo, mérito do diretor Neil Burger (O Ilusionista) ele vê tudo adiante (e câmera nos mostra isso como se fosse um zoom para termos uma idéia de como ele esta vendo o mundo) se torna o centro das atenções em festas, com intelectuais da alta roda, conversa sobre qualquer assunto, começa a investir na bolsa, agora me diga se você não quer ser Eddie? Um cara normal que poucos dias esta praticamente rico e com QI de 4 dígitos.
Ta você esta se perguntando tudo isso tem um custo? Um efeito colateral como todo medicamento.
Ao julgar pela cena inicial do filme você já imagina qual, o filme abre com Eddie prestes e se jogar da sacada de seu apartamento, que esta para ser arrombado por mafiosos.
Às vezes as contra indicações podem matar.
Robert De Niro interpreta (Carl Van) um magnata do ramo da energia que contrata Eddie para intermediar uma fusão bilionária entre ele e um rival, que joga sujo para conseguir o que quer o monopólio da energia, e neste meio tempo ele também se vê acusado de homicídio, e procurado pela máfia que o segue desde que começou a chamar a atenção sem falar nos efeitos colaterais do próprio medicamento que começa a fazer sua vida dar saltos e ele não recorda de nada.
Em meio a isso tudo o filme nos prende do início ao fim, isso é apenas a ponta do iceberg.
E quando eu disse no início que Eddie nos representava nas telas era fato, mas como tudo na vida tem um preço, no caso deste filme todo medicamento também tem um, efeito colateral, mas para nosso bem causou um filme eletrizante do início ao fim e como o NZT deve ser experimentado sem moderação.
Filmes Inc. adverte bons filmes são essenciais para a diversão.
Avaliação:
FilmesInc.:9,5
Critica: 9
Publico: 9,5


sábado, 9 de julho de 2011

Invasão do Mundo:Batalha de Los Angeles (World Invasion:Batle Los Angeles)


Rg.
Batalha de Los Angeles como o filme foi apelidado, quase ninguém menciona Invasão do Mundo é o filme catástrofe de 2011, sempre temos a media de um filme do gênero por ano desde 1995 com Twister e logo depois, ano após ano vieram outros como Indepence Day, Volcano, O Inferno de Dante, O dia Depois do Amanha, 2012 e Guerra dos Mundos entre outros sempre tem um blockbuster catástrofe se candidatando a arrasa quarteirão do ano.
O gênero perdeu um pouco de força e fôlego nos últimos anos, mas sempre faz um estrago nas bilheterias, o último 2012 fez $800 milhões no mundo, mas Batalha de Los Angeles ousou e pela primeira vez um filme destes veio com um selo estampado na testa, filme de homem para homem, nossa você deve estar achando por que será? o filme deve ter muita nudez ou algo do tipo ,não pelo contrario a única personagem feminina e Michelle Rodriguez (Velozes e Furiosos e Swat) que é mulher mais máscula de Hollywood.
Invasão do Mundo é um filme para homens por que pela primeira vez ao menos que eu me lembre em um filme do gênero já citado acima nos mostra a catástrofe por um ponto de vista diferente, sempre neste tipo de situação somos apresentados a uma ‘’família” sempre com seus problemas pais divorciados e coisas do gênero vide, Guerra dos Mundos, 2012 e O Dia Depois do Amanhã ,mesmo quando tudo anda bem no lar o ponto de vista e sempre do pai de família que vai fazer de tudo para proteger seus entes da catástrofe eminente, sempre acompanhamos pais e filhos correndo pelas ruas fugindo do caos. Em Invasão do Mundo somos apresentados ao Sargento Nantz dos Fuzileiros Navais (Aaron Eckhart) um veterano chamado as pressas para esta missão mesmo consagrado o sargento se encontrava no limbo devido sua ultima missão, onde só ele voltou com vida e muitos morreram, resumindo Batalha de Los Angeles nos mostra o lado militar da coisa, o lado que sempre foi coadjuvante nos filmes.
Se analisaremos friamente é o lado lógico ou você acredita, que um pai sempre salva o dia e os militares nunca fazem nada, mas ao mesmo tempo ‘’inovador “pode ser o tiro no pé do filme, pois ele lembra em muito o clássico Falcão Negro em Perigo como uma guerra urbana e filmes de guerra não agradam nem cativam o publico feminino isso é fato, nos homens gostamos disto o filme também nos lembra os famosos jogos como Call of Duty e Batlerfield até os uniformes e armamentos, um filme para um público só (homens) este pode ter sido o grande problema o filme não ter ido nada bem nas bilheterias.
Outra polemica envolvendo o filme é que, os supervisores de efeitos especiais do filme os irmãos Strause dupla de diretores responsável pelo sofrível Alien VS Predador 2 que aqui trabalharam nos efeitos do filme foram acusados pela Sony que produziu o filme, de desviarem recursos para seu novo filme o fiasco Skyline que eles dirigiram simultaneamente, enquanto trabalhavam neste filme, entenderam a dupla enquanto produziu este usou os recursos da Sony e fez o seu filme adivinhem sobre o que? uma invasão alienígena também e ainda lançou ele antes nos cinemas, o que confundiu boa parte do publico ou afastou também, pois muitos já não gostando do resultado daquele filme optou por não ver este também.
Mas problemas a parte, Invasão do mundo Batalha de Los Angeles é um bom filme nos conta a historia de uma invasão alienígena, em diversas partes do mundo e Los Angeles uma das poucas cidades que não sucumbiu e manda seu melhor pelotão as ruas para enfrentar as criaturas e resgatar alguns civis remanescentes a catástrofe o Sargento Nantz que era o segundo em comando nessa missão após um surto de histeria de seu capitão assume o pelotão que tem suas divergências com ele devido a ma repercussão de sua ultima missão, as cenas de ação são muito boas lembram os melhores filme do gênero, os efeitos também não deixam a desejar, ele peca onde todos filmes deste gênero pecam e se comprometem também no  enredo,é mesma historia sempre, mas agora vale lembrar novamente com ponto de vista diferente e só.
E não sei vocês, segundo minha teoria o filme se torna muito longo ou cansativo se você fica desconfortável na poltrona do cinema, eu me senti assim ao ver o filme ele poderia ser mais curto alguns minutos, minha teoria é a seguinte se o filme é bom e não cansativo pode ter 3 horas que você fica bem confortável no cinema, se ele é cansativo fica desconfortável e acha que sua duração é maior do que ela é de verdade.
Batalha de Los Angeles não compromete diverte bem sim, em casa dever ser mais fácil de ser digerido e bom guia para invasão alienígena se acontecer já estarei preparado.
@RG_FilmesInc          @FilmesInc
Avaliação:
Filmes Inc.:7
Público:8
Critica:6

quarta-feira, 6 de julho de 2011

Passe Livre (Hall Pass)

Rg.
Passe Livre é o filme mais politicamente incorreto do ano fórmula que tem dado muito certo nos últimos anos vide, Se Beber Não Case !, Um Parto de Viagem e até A Ressaca, filmes feitos para homens, com conteúdo para homens, mas que por incrível que pareça agrada as mulheres. (o por que explico no fim ). 
Passe Livre bebe desta fonte (politicamente incorreto), mas diretamente dela, pois seus realizadores os irmãos Farelly (Peter e Bobby) de Debi & Loide trouxeram ao gênero um fôlego novo com Quem Vai Ficar com Mary e Eu, Eu Mesmo e Irene na década passada voltam aqui para nos mostrar que homem casado não e homem castrado e suas esposas sabem bem disto o interessante de Passe Livre é justamente isso mostrar o lado do homem casado, algo nunca foi mostrado nestes filmes e se foi não desta forma. O  macho fora do páreo, sempre achando que se estivesse no páreo ganharia todas, olha e fantasia com todas as mulheres sempre achando que se fosse solteiro estaria arrasando.
Esta e a historia de Rick (Owen Wilson) e Fred (Jason Sudeiks) que dois amigos casados e bem casados que sentem uma insaciável obsessão, por qualquer traseiro feminino na rua, mesmo tendo belas esposas e também filhos no caso de Rick e estarem felizes no casamento eles se comportam como qualquer homem solteiro no cio, não chegam a ser infiéis, mas vivem fantasiando e devido sua obsessão compulsiva, suas mulheres não agüentam mais suas atitudes e decidem lhe dar um Passe Livre “vale destacar a gota d’água para ganharem o passe é hilária. como o diálogo entre os dois filmados na mansão e cena de Fred se masturbando no carro e fantástica”.
O que é um Passe Livre? é uma semana de folga do casamento sem restrições, sem culpa e tudo que Fred e Rick poderiam sonhar sete dias no paraíso nem por perto elas estarão suas esposas (amigas) decidem visitarem os sogros de Rick nesta semana.
Com sete dias e a carta branca Rick e Fred saem à caça com seus amigos a tira colo querem ver os garanhões ganhar todas mesmo eles não tendo o passe livre querem apenas presenciar, eles “pegando todas”, mas a partir do primeiro dia destacado no filme como dia 1 a equipe vai até uma lanchonete de ambiente familiar à caça, e logo vê que após algum tempo no local que sua escolha não foi das melhores, a cena do grupo adentrando o local num clima de botando para quebrar e muito boa, após um primeiro dia frustrado eles decidem repor as energia para o dia seguinte e fica a pergunta?eles apenas se enganaram sobre o local de caca ou nunca foram bons caçadores no decorrer da semana vamos descobrindo.
Os dias vão se passando com situações ainda mais constrangedoras a cena do campo de golfe e uma das mais engraçadas dos últimos anos.
Ao passar dos dias uma coisa vai se constatando “será que se você parar o carro o cachorro vai sabe o que fazer com a roda, que ele correu tanto atrás”? E assim que eles começam a se sentir, pois, em suas épocas era tudo diferente?ou eles nunca foram os homens que almejaram? Pois ambos se casaram cedo com as suas devidas namoradas da faculdade.
Resumindo fantasiar é fácil viver a fantasia ou fazê-la se realizar e difícil, mas a ficha para nossos heróis não cai e a cenas hilárias continuam e o filme vai nos divertindo com situações constrangedoras como um deles recorrer à casa de massagem, ou a grande festa na casa de Corky ídolo da dupla e também grande amigo vale citar que Corky viaja o mundo com belas mulheres e solteiro e respeitado.
Tentando todas as alternativas o filme tem as gags mais engraçadas do ano fácil como Fred fotografando a garçonete com os olhos para bater umazinha depois, ou um Flashback quando Rick fantasia com sua baba menos de idade são formidáveis e destacar que como no filme os protagonistas acham que suas esposas não sabem que eles olham para outras mulheres com seus truques como fixar o olhar na direção para que quando uma garota passar você já estar olhando para aquela direção e não ficar óbvio que esta olhando pra aquele traseiro.
E filme diverte sendo ele mesmo como um homem, resumindo sendo bobo, hilário, engraçado e boca suja quando esta entre amigos por isso todos nos identificamos com ele e a mulheres também vão rir, pois no momento da caça somos vulneráveis e vezes ou quase sempre prepotentes e mal sucedidos e isso para elas já paga qualquer filme.
Passe Livre com todos estes “atributos” é a melhor comedia do ano até o momento fácil já que Se Beber Não Case 2 parece que não se recuperou da Ressaca do primeiro filme.
Avaliação:
Filmes Inc.:8,5
Critica: 7
Publico: 8,5


sábado, 2 de julho de 2011

Transformers O Lado Oculto da Lua (The Dark of The Moon)

Rg.
Transformers O Lado Oculto da Lua chega após cinco anos e três filmes e muito dinheiro chega para fechar sua trilogia, depois de um seu início promissor e inovador com efeitos fantásticos de cair literalmente o queixo em 2007 teve sua turbulência em 2009 e agora chega com sua terceira parte para ajustar os ponteiros e talvez fechar com chave de ouro, sim é isso mesmo que você esta pensando, a trilogia Transformers é como um relacionamento com altos e baixos. O começo do nosso namoro como filme de Michael Bay (Diretor) foi muito bom, divertido, nos riamos juntos dos momentos cômicos do filme, aceitávamos tudo, pois tudo nele era legal, inovador (efeitos excelentes batalhas e as cenas de Transformações dos veículos em Robôs) tudo ia bem, como todo início de namoro.
O filme foi sucesso fez mais de $700 milhões ao redor do mundo, e por que não dar o próximo passo, já que tudo vai bem.
Em 2009 Transformers A Vingança dos Derrotados veio para confirmar a união, mas a crise do segundo ano chegou também ao filme do criticado, Michael Bay (Diretor, Armageddon, Pearl Harbor e Bad Boys) sempre criticado em seus longas anteriores por seu exagero, aqui ele comprovou sua fama, e nosso relacionamento chegou a sua fase turbulenta do segundo ano ou segundo filme.
O Filme é um puro Clímax tudo que o primeiro filme nos deixou com gostinho de quero mais, este tentou suprir de forma absurdamente exagerada, queria nos mostrar que mesmo na crise do segundo filme (ano) ainda merecia uma chance e para nos impressionar trouxe tudo do primeiro filme (ou do início de namoro) em dobro e até em triplo de 12 robôs o segundo foi para nada menos que 36 robôs de todos os tipos exageros a parte, ia deste o alivio cômico que serviu muito bem no primeiro filme com os pais e seus coadjuvantes estava muito mais exagerados até Megan Fox ganhou muito mais tempo e close-ups maiores, mas disto não vou reclamar, as cenas de ação eram muito rápidas difíceis de compreender e saber para quem torcer hora você não sabe, quem era o mocinho e quem era o vilão em meio ao caos, eram muito robôs, câmeras rápidas girando sem parar, não havia tempo de se identificar aos personagens mesmo sendo apenas maquinas.
O relacionamento quase não sobrevive a esta fase nebulosa e turbulenta, mas como o próprio diretor veio pedir desculpas ao publico ou a critica pelo filme e “vale mencionar o filme fez $800 milhões de dólares no mundo, o público não achou tão ruim e foi ver o filme sem reclamar”, mas como em todo relacionamento decidimos dar mais uma chance aos Robôs alienígenas afinal ainda tínhamos boas lembranças de 2007 do início de tudo.
Chegamos ao clímax do nosso relacionamento íamos em frente ou seria o fim de tudo aceitamos ou não o pedido de desculpas?
Transformers 3 vem com uma promessa de consertar tudo, que seu antecessor fez de errado diminuir os exageros e ter lutas mais bem coreografadas e um alivio cômico de melhor gosto, sem bundas e cenas constrangedoras.
O filme nos mostra logo em seu início em meio à guerra fria anos 60 e a corrida espacial que os humanos (americanos) já sabiam a muito tempo da existência dos alienígenas Autobots e Decepticons ao encontrarem no Lado negro (ou Oculto vide o título) da Lua, com a volta dos Decepticons (Vilões) comandados pelo enfraquecido Megatron, os Autobots liderados por Opitimus Prime e Bumbleble (camaro amarelo de Sam) agora trabalhando par o governo nos ajudando a resolver os conflitos internos.
Megatron pretende usar a tecnologia encontrada nos destroços da espaçonave e guardada aqui na terra pelos humanos. Os Decepticons querem usar estas fontes de energia para abrir um portal que vai transportar outros Decepticons e levar nossos recursos para reconstruírem seu planeta a trama e praticamente essa da umas volta e reviravoltas, mas esta é o básico, pois Transformers 3 além de uma trama simples com pitadas de algo consistente se desfaz com uns 40 minutos de filme e você se pergunta tudo isso, para isso? e como dar uma volta para chegar ao mesmo lugar, mas isto não incomoda em Transformers O Lado Oculto da Lua
, na tentativa de colocar o relacionamento no lugar os erros foram realmente corrigidos, a cenas de ação estão espetaculares, mais lentas também com excesso de câmera lenta devido ao 3D os takes tendem a serem mais longos, e o 3D nasceu para este tipo de filme esta muito bem aplicado a técnica, os atores não comprometem com exceção de Sam (Shia LaBeouf) que continua gritando como uma mulher mesmo após três filmes ainda se surpreende ao ver um inimigo é no minimo estranho, e Carly (Rosie Huntington-Whiteley) e nova namorada que substitui Megan Fox (linda) que ofendeu o diretor após o segundo filme e foi demitida continua tão bela quanto ela e também tão sem talento como sua antecessora, mas isso não importa, pois ela é F@##%% (desculpe o lado nerd prevaleceu agora) John Malkovich aparece pouco, mas esta impecável, vale destacar quase todas as cenas de ação esta impressionantes, mas seqüência final em Chicago envolvendo a centopéia gigante derrubando um edifício e algo assustadoramente grandioso.
E como em todo relacionamento Transformers 3 prometeu mudar para ter mais uma chance, mudou e conseguiu ainda não é aquele Transformers que conhecemos no início do relacionamento divertido e que tudo era novo de 2007, mas consertou os defeitos que apresentou há 2 anos e por que não darmos mais uma chance a ele, pois se errar e humano os Transformers nem humanos são, podem errar às vezes.
Agora vai de você ver o que o filme tem a dizer ou a mostrar, e dizer se vale continuar com esta relação ou não?
Avaliação:
Critica: 6,5
Publico: 8,5
Filmes Inc. 7,5