Filmes Inc.

sexta-feira, 10 de dezembro de 2010

A Origem (The Inception)

 Rg.
Sabe quando você espera o pior por alguma coisa e ao mesmo tempo quer estar errado, por que gosta daquilo e acha que seu temor, por mais que pareça certo não vai se realizar.
Foi assim que me senti quando começou a sair às imagens e os teasers (pequenos trailers) de A Origem, uma sensação de ansiedade para ver, mas medo da decepção.
Ai vem à pergunta, será agora? Que o competente Christopher Nolan (Amnésia) vai tropeçar no seu ego, após chegar ao auge com sua obra prima Batman The Dark Knight (O Cavalheiro das Trevas) por que infelizmente, é algo comum em Hollywood após o seu auge não vem necessariamente o declínio, mas um tropeço o próprio Nolan já experimentou esse veneno pôs Batman Begins fez o Grande Truque, o maior problema de o Grande Truque foi ser um bom filme e só, mas foi principalmente ter vindo depois do cara nos trazer o homem morcego do limbo (quem não se lembra de Batman Forever e Batman e Robin o cara fez milagre) com o excelente Batman Begins.
Mas logo após o tropeço se assim que podemos chamar Nolan fez o excepcional Batman TDK em 2008 eleito melhor filme do ano e conseguiu um feito inédito, uma adaptação de HQ (historia em quadrinhos) ser indicada ao Oscar em algumas categorias.
Com estas estatísticas era impossível após um excelente filme ele nos entregou apenas um l razoável, mas daí se redime faz uma obra Excepcional agora ou o tombo era maior, ou na pior das hipóteses viria algo bom, no nível ou superior que era praticamente impossível.
As primeiras impressões era que o visual do filme prometia muito, cenário virando corredores também atores sem gravidade (a cena da perseguição na cidade e de cair o queixo) pensava comigo nossaa.. e ao mesmo tempo o cara surtou.
Mas seria difícil dar errado Leonardo Dicaprio como protagonista, que para quem torce o nariz para ele o cara aprendeu a atuar já faz um tempo fez laboratório com os melhores diretores (Spielberg, Martin Scorsese (4 vezes) e Ridley Scott) só com estas referencias e conjunto as possibilidades de erro do filme caíram muito, mas nada que acalmasse os fãs, pois muito pouco era explicado à sinopse nunca detalhada.
Mas o que deixou faz com um pé atrás ou ate o corpo todo serviu como marketing a curiosidade tomou conta da internet, pois alem de ser o novo filme do Diretor de Batman o enigma conciliado a outros fatores que já citamos fez a origem faturar 820 milhões no mundo um feito surpreendente para um thriller (trama, suspense policial) com varias interpretações um filme que não e fácil, e isso será que fez o público voltar ao cinema mais de uma vez para rever o filme, pois uma coisa e filmes assim, que geram polemicas finais surpreendentes, interpretativos entre outros, são temas de conversas fóruns na internet papos de bar é o típico filme que você que sair e conversar com alguém que o viu também, para discutir ele.
E mesma sensação que tive ao sair da seção de Matrix e Clube da Luta em 1999 um soco no estomago, mas queira discutir falar sobre o longa e uma coisa e fato ninguém perde tempo conversando com amigos e discutindo a relevância os desfechos de filmes ruins, se você parou para debater e por que o filme mexeu com você e isso a origem fez com todos nós, o roteiro e brilhante envolve sonhos níveis deles coisas que sempre nos perguntávamos, mas tínhamos medo, pois achávamos que só no nosso subconsciente era assim, mas ao assistir o filme você fala nossa eu sonho assim ou já vivenciei estes tipos de sonho o lance da duração de um sonho 5 minutos no tempo real equivalem à uma hora sonhando é fantástico, a trilha sonora do maestro Hans Zimmer (Batman, Gladiador e Ultimo samurai) esta impecável digna a de Oscar destaque para seqüência final ao som de Piaf e algo sem palavras.
Não vou entregar muito do enredo do filme, pois em minha opinião A Origem dever ser visto assim as cegas para cada cena ser um impacto aos seus olhos e mente, mas um resuminho rápido Cobb (Dicaprio) em um especialista em roubos de espionagem industrial, que tem uma equipe para isso ate ai um filme de roubo normal nada que você não tenha visto em outros filmes (11 Homens e um Segredo entre outros), mas ele rouba informações é no momento em que você esta mais vulnerável em seu repouso, durante sono para isso conta com uma equipe especializada nisso induzir a vitima ao mesmo sonho para que la você arranque todos seus segredos.
Para nos manter a par de situações a novata Ariadne (Ellen Page de Juno) que serve muito bem para ser o nosso representante na tela, pois para ser a arquiteta do grupo ela precisa saber os detalhes de tudo e ai e explicado para o publico como funciona, a técnica e seus detalhes com seu braço direito Arthur (Joseph Gordon Lewtt de 500 dias com Ela) e Saito (Ken Watanabe de o Ultimo Samurai) que passa de vitima à contratante completa o time em sua tarefa mais difícil Inserir (uma Inserção titulo original do filme Inception) , ao invés de roubar uma idéia da uma pessoa durante o sono algo ate então ´´jamais feito`´ Eames (Tom Hardy de Rocknrolla) vive o falsificador perito em dirfaces também se junta ao grupo na missão e só isso que posso dizer (mas tem mais, muito mais) e já falei ate demais.
Mas se após as 2 horas de filme, você não sair com a sensação que viu algo surpreendente, inovador ou mesmo se você não gostou, tenha lhe deixado com dúvidas você não viu o mesmo filme que nos vimos e este filme, é um dos melhores do ano ao lado do excelente Toy Story 3.
Há quando disse que meu medo era que Chris Nolan (diretor) tropeçar após fazer um excepcional filme ele quebrou a regra, se não fez uma obra melhor o ao menos do nível, de seu antecessor, fez jus a ele, vai de você saber se ele superou ou igualou seu feito anterior ou ate se ele tropeçou afinal cada um tem sua opinião sobre o filme e também sobre seu maestro (diretor), pois ele não o dirige rege seu filme.
E uma coisa e fato deixem o pião girar (esta e para quem já viu o filme) A Origem também nos mostra que no mercado em que o 3D é rei um Blockbuster (superproduções) pode ser cabeça e também 2D e ainda assim se dar bem financeiramente nas bilheterias dominadas por óculos.
Avaliaçao:
Filmes Inc. 9,5
Critica: 9
Publico: 9,5




quarta-feira, 8 de dezembro de 2010

A Ressaca


 Rg.
Coisa rara no mercado brasileiro é um titulo de um filme ser traduzido ao pé da letra geralmente são alterados para pior são raras as exceções que ficam no nível, ou superior ao original, A Ressaca é uma delas (Hot Tub Time Machine)) o seu titulo era espécie de Jacuzzi Maquina do Tempo não iria soar legal, mas graças à outra comedia que trata de bebedeiras também que aqui no Brasil ganhou o titulo de Se Beber não Case e seu titulo original é The Hangover (Ressaca) com o abandono da Warner, do bom titulo original a distribuidora desta comedia com um Q de De Volta Para o Futuro com o próprio Se Beber Não Case acabou ficando com o bom titulo.
A Ressaca já nos primeiros minutos nos cativa ou ate no próprio trailer, pois além ser um tema divertidíssimo, Viagem no tempo + anos 80 + bebedeira (sexo, drogas e Rock and roll) + um bom elenco: tinha tudo para dar certo.
Vamos começar pelo elenco John Cusack protagonista do filme é um dos atores mais mal aproveitados em Hollywood já mostrou talento em vários filmes (O Júri, Identidade e Alta Fidelidade) esta recém saído de um divorcio Creig Robinso (The Office e Pagando Bem que Mal Tem) esta ótimo as melhores tiradas do filme são dele (a cena em que ele descobre que voltaram no tempo perguntando que cor e Michael Jackson e hilária) é o amigo dominado pela esposa, Rob Corddry (Jogo de Amor em Las Vegas) é o terceiro quarentão e o motivo da reunião do grupo novamente, pois seu personagem em um momento depressivo tenta o suicídio e para evitar o pior e não deixar o amigo sozinho os amigos o levam para Kodiak Valley lugar onde anos antes (80) ele viveram o melhor fim de semana da sua vida para fechar o elenco entra o sem vida social Clark Duke (Kick-Ass) a não ser online, com jogos e redes sociais e não da um passo sem seu celular ou notebook.
Chegando a Kodia Valley o lugar esta as traças e eles se tornaram, ao lado de alguns idosos os únicos hospedados no local para o fim de semana, quando tudo parece perdido uma Jacuzzi na varanda do quarteto aparentemente ser e única diversão ao lado das cervejas e etc. Mas ao despertarem com uma grande ressaca ao saírem do quarto tudo mudou o Valley esta lotado mulheres por toda a parte ate reparem que todo mundo, esta com um look anos 80 roupas musicas e tudo mais no início o grupo acha e algum tipo de evento que esta rolando homenageando o período citado.
Ai que o filme acerta de novamente alem de ter as divertidas viagens no tempo nos leva a melhor fase dele e mais divertido os anos 80, que alem de brega retrata bem a fase sexo drogas e Rock and Roll e também nos lembra por que o melhor filme de viagem no tempo
De Volta para o Futuro que também se passa nos anos 80 tudo da época esta la inclusive, Chevy Chease (do clássico 80 Férias Frustradas e comediante famoso da época) que aparece como técnico para consertar a jacuzzi (Maquina do Tempo) e também espécie de mentor que explica a eles as conseqüências, que alguma coisa for alterada vai causar ao futuro.
Ao voltar justamente em 1986 o grupo ao tenta entender os acontecimentos e lembram que este justamente o fim de semana em que todos os acontecimentos fundamentais no futuro deles aconteceram e nada pode ser alterado em hipótese alguma.
No momento em que seus rivais adentram em seu quarto de hotel e vêem seus pertences como celulares e energéticos (com o nome de Chernobyl) e outros aparelhos tecnológicos eles são tidos comunistas e espiões soviéticos da guerra fria (momento de tensão vivo entre USA e URS S entre os anos 50 até o início dos anos 90 vem tona) tema muito usado ate nos filmes de espionagem da época. Resumindo o filme tem tudo que nos queremos ver a da certo, a não ser pela boa e velha lição (e chata) de moral que sempre rola nos filmes (com Exceção do ótimo Se Beber não Case) que deixa o desfecho final um pouco lento e cansativo, mas nada que atrapalhe esta boa comedia que ao contrario do seu titulo nacional A Ressaca depois de consumida não nos deixa com dor de cabeça algo comum em Ressacas.
Rg
Avaliação:
Filmes Inc. 8
Critica: 7
Público: 8,5

quinta-feira, 2 de dezembro de 2010

Shrek Para Sempre (Shrek 4Ever After)


Rg.

Vou confessar ha vocês que Shrek é meu longa de animação favorito (junto com Toy Story), pois ele é uma das mais, se não a mais engraçada animação que já vi da historia, mas estou me referindo à parte um e principalmente a segunda parte.
Shrek (2001) veio junto com sua produtora a Dream Works bagunçar com o mundo da animação que conhecíamos ou resumindo, o mundo Disney contos de fada finais felizes politicamente corretos, ai que o Ogro se destacou.
Pela primeira vez na historia um protagonista sujo, feio, mal educado entre outras faltas de qualidade era protagonista de uma animação. Ninguém seria tão ousado de colocar de protagonista alguém tão sem qualidade, pois, filmes assim são para crianças e principalmente vendas de brinquedos e produtos licenciados e Dream apostou e deu extremamente certo o tiro foi certeiro não saiu pela culatra.
Shrek (Mike Myers o Austin Powers) um Ogro com co-protagonistas, mas excêntricos ainda um Burro que fala (Eddie Murphy), Fiona (Cameron Diaz), colocou no mundo das fadas (ou da Disney) de pernas para o ar a sua maior sacada foi essa tudo que la era bonito correto aqui é o inverso, exemplo disso e bela princesa ao ser beijada se transforma em Ogra não o contrario.
Ai em 2004 o mais que provável aconteceu uma seqüência para o Ogro verde e companhia, e por mais incriável que pareça, a segunda parte conseguiu ir mais alem do que seu anterior mais uma vez usou as fabulas e contos de fada, como parodia e nos fez gargalhar como ninguém, novos personagens como o excelente Gato de Botas (Antonio Bandeiras seu melhor papel no cinema em anos) quem nunca se emocionou com a cena em que o Gato lança aquele olhar segurando seu chapéu antes de dar uma surra em Shrek e no Burro.
Shrek 2 superou seu antecessor em qualidade e bilheteria (Shrek 2 fez 920 milhões em todo o mundo e a nona maior de todos os tempos) o longa anterior.
Não sei vocês eu delirei e queria mais, e em 2007 veio o bis que muitos pediram.
 Shrek Terceiro que não superou a segunda parte me bilheterias e muito menos em qualidade a historia deixou a desejar confesso, mas o filme diverte sim como em toda trilogia sempre tem uma parte ou trecho que a qualidade peca (exemplos claros disso são: Piratas do Caribe 3 No Fim do Mundo, Matrix Revolutions), mas nada aponto de estragar a ótima franquia ate aqui.
Mas o grande problema de Hollywood e que quando erram mesmo que não seja por muito invés de deixar as coisas como estão eles tentam por as franquias nos eixos, mas são raros os exemplos que dão certo pós uma parte ruim vir uma do nível das anteriores (Exemplo?) ou ao menos superar esta ruim.
E infelizmente deu a lógica Shrek 4 ou Para Sempre se preferirem resgata um pouco da mística usado nos dois primeiros filmes e meio que foi esquecido no terceiro filme, que acabou tentando ser um desenho com muita ação e poucas sátiras especialidade da franquia.
Shrek 4 nos mostra o Ogro infeliz com a vida de Rei com saudades do tempo em que era temido e seu pântano não era um ponto turístico. No aniversario de seu filho Shrek estoura e joga tudo para o alto e Rumpelstiltskin mestre da trapaça escuta as lamentações do Ogro e vê sua sonhada oportunidade de se tornar rei de Tão Tão Distante finalmente pode se realizar.
Rumpelstiltskin aborda Shrek em seu momento de fraqueza e fúria e tira proveito da
situação oferece há Shrek um dia como Ogro normal, como era antes em troca de um dia como rei Shrek aceita o acordo sem saber das cláusulas impostas pelo trapaceiro que para tudo voltar ao normal, Shrek tem que ganhar um beijo de Fiona ate o final das 24 horas.
Eis que mora o problema do ogro como, Shrek se torna apenas um ogro desconhecido e assustador novamente, Fiona, Burro, Gato, Biscoito e etc.ninguem o conhece e o reino dominado por Rumpelstiltskin esta de pernas para o ar e Fiona lidera um exercito de Ogros rebeldes contra o atual rei e não faz a mínima idéia de quem é Shrek.
As situações dos reencontros com os personagens como Burro são engraçadas, mas nada que chegue aos pés das piadas da parte um e dois. infelizmente Shrek 4 se resume a isso.
Não foi desta vez que terei um exemplo a citar de um quarto filme que recoloque uma franquia nos trilhos, mas Shrek 4 não e ruim é um bom filme, seu grande problema é ser a quarta parte de uma franquia com um ótimo começo
Como citei no texto de Toy Story, Shrek é para Dream Works o que Wood e Buzz são para Disney/Pixar e pelo nível das continuações da para saber quem manda no mercado das animações e por que.
Rg
Avaliação:
Filmes Inc. 6,5
Critica: 6
Publico: 7,5



sexta-feira, 26 de novembro de 2010

Salt




Rg.






Quem e Salt? Pergunta que estampa o cartaz do filme protagonizado por Angelina Jolie, Salt filme de ação e espionagem gênero em alta em Hollywood depois que Jason Bourne abriu portas para o gênero que tinha praticamente morrido junto com a guerra fria (período em que a antiga União Soviética e USA, viveram sobre extrema tensão ate o final dos anos 80) quando os Russos eram os vilões do mundo nos filmes produzidos na época.

Com todo o respeito a Tom Clacy, escritor especialista no gênero escreveu os livros do espião Jack Ryan que no cinema foi interpretado pelos seguintes atores nos seguintes filmes:

Caçada ao Outubro Vermelho: Alec Baldwin, Jogos Patrióticos: Harrison Ford, A Soma de Todos os Medos: Bem Affleck este já veio morno pôs 11/09 mesmo sendo um bom filme o publico não entendeu o longa, e parecia que o tema guerra fria ou até pós, não havia espaço no cinema e para seus espiões também.

Com exceções de franquias fantasiosas que tem espiões, mas publico aberto como Missão Impossível e 007. Não fosse por Jason Bourne e sua bem sucedida trilogia não estaria escrevendo sobre Salt agora, o filme que foi escrito pensando em Tom Cruise (que foi fazer Encontro Explosivo, pois já tem uma franquia de espião em seu currículo, inclusive está em filmagens neste momento em Dubai com Missão Impossível 4) para ser protagonista com a desistência de Cruise veio à grande mudança para Angelina.

Algo muito arriscado mesmo se tratando de Angelina o histórico de filmes de ação com protagonista feminina, nas bilheterias não são nada bons, cite algum Blockbuster sucesso de bilheteria com uma mulher no cartaz?Poucos muito poucos.

Exemplos desastrosos como a Ilha da Garganta Cortada com Gena Davis que faliu o estúdio e sepultou a carreira da atriz, ou vamos citar a franquia Anjos da Noite que lançou Kate Beckinsale ao estrelato e os filmes só se pagaram nos cinemas, pois não era de alto orçamento, a franquia Resident Evil os filmes não dependem de sua protagonista para vender o nome do game e forte.

Por incrível que parece uma Franquia feminina que fez um certo sucesso de publico e não de critica diga se de passagem no s cinemas foi Tomb Raider com o a própria Angelina como protagonista podemos dizer que o nome do game era forte já, mas Angelina de Lara Croft de shortinho contribuiu muito também.

Mas com Salt é diferente não vem de game, livro ou HQ (historia em quadrinho) vem de um tema em evidencia apenas. Mas por que Salt se tornou um dos poucos ou único sucesso de bilheteria (100 milhões) com uma mulher como protagonista?Desbancando pesos pesados de verão como o muito bom Esquadrão Classe A (60 milhões), Príncipe da Pérsia (70 $) e também o próprio Cruise e seu Encontro Explosivo (60 $), será o tema que já citei ou o Star Power da Sra.Brad Pitt esta altíssimo, sinceramente não sei.

Mas deva haver alguma explicação, para tentar entender vamos à trama .

Evilyn Salt era uma oficial da CIA, mas a prisão de um desertor soviético da época da guerra fria muda, tudo ao acusá-la de ser uma espiã russa infiltrada na Cia. A missão de Salt é evitar ser presa e provar sua inocência nada em especial ate ai, será que o sucesso de Salt se deve a isso não arriscar e fazer um Bourne com saias?Com uma atriz em evidencia?Deve ser por que ate agora eu não entendi o sucesso deste longa, depois de 20 minutos de filme se torna um filme de ação frenético que poderia ser interpretado por qualquer um ate Jason Stathan (Carga Explosiva) ou um Vin Diesel qualquer. E grande ai o mistério do filme é?Quem é Salt? No meio deste filme frenético a pergunta que paira no ar, além desta eu também tenho outra pergunta por que Salt se tornou este sucesso.

O filme não é ruim, mas é um filme de ação e só (a cena da perseguição no inicio e da igreja são ótimas) e bem feito bem conduzido, mas passa longe de ser um filme no nível da franquia Bourne agora o porquê do sucesso será que as mulheres viraram o jogo ter uma mulher no pôster de um filme de ação agora e sinônimo de bilheterias?Não sabemos.

Uma coisa e fato Agelina se sai bem nas cenas de ação chega a lembrar seu outro longa de ação O Procurado.

Resta saber como diz o pôster saberá quem e Salt?Ao termino do filme?Só assistido Salt é um bom filme vale ser conferido e nada a mais.

Há se as mulheres estão virando o jogo não sei, mas ver filmes de ação com belas silhuetas invés de barbudos e brucutus não e uma idéia ruim.

Rg.

Avaliação:

Filmes Inc. 7,5

Critica: 6,5

Publico: 8,5






quinta-feira, 25 de novembro de 2010

Os Mercenarios (The Expendaples)

Rg.
Antes de qualquer coisa vou lhe fazer uma pergunta você sabe qual é a semelhança de Sylvester Stallone e Quentin Tarantino? Por incrível que pareça não é apenas uma, mas são varias e gratas boas semelhanças.
Qunado Quentin Tarantino (diretor e roteirista), chocou o mundo em 1994 e nos trouxe o excelente, inovador e independente Pulp Fiction, de quebra nos trouxe de volta do limbo John Travolta, que há quase 20 anos não aparecia no cinema (Olha só Quem Esta Falando, não conta) e foi ainda indicado ao Oscar daquele ano.
Além de fazer um ótimo filme com um elenco estrelar a preço de banana totalmente independente.
Anos depois nos brindou novamente com outro clássico Cult Kill Bill vol.1 e 2 homenageando, os filmes de artes marciais da década de 70 e 80 e resgatou Uma Thurman do Limbo também, em 2007 homenageou os Trash Movies (filmes de Terror da década de 70) com seus Grandhouse, A Prova de Morte a jogou a corda desta vez no poço para Kurt Russel sair.
Sylvester Stallone em 2010 nos fez Os Mercenários homenageando os filmes de ação da década de 80 e 90 (melhor fase do cinemão de ação) dirigiu e roteirizou seu filme praticamente todo independente, reuniu um elenco grandioso para o gênero com pouco custo trouxe de volta alguns atores que estavam esquecidos no cinema, alguns só faziam sucesso no home vídeo e olhe la.Não preciso dizer as semelhanças, mas vamos ao longa Mercenários surgiu logo a pós o renascimento de Stallone que em 2007 voltou dos mortos com seu projeto pessoal Rocky Balboa (vale lembrar que Rocky um Lutador foi o filme e que lançou Stallone para o estrelato e lhe rendeu uma indicação ao Oscar de ator e faturou de roteirista em1978) e logo na seqüência 2007 consolidou seu retorno no também pessoal Rambo 4.Stallone entre os 2 filmes começou a desenvolver Os MERCENÁRIOS, mas só depois com o sucesso de ambos pode colocar em pratica, seu ambicioso e ao mesmo tempo projeto que além de homenagear os filmes de ação das décadas, anteriores chamou os próprios protagonistas destes filmes incluindo ele mesmo (junto com o amigo e sócio Arnold Schwarzzeneger os 2 mais importantes da geração) que como ele a maioria estava precisando de uma força.Por que o elenco escolhido a dedo e também por amizade foi acertadíssimo.
Stallone dispensa apresentações, auge década de 80 principais filmes: Rocky, Rambo e Tango e Cash entre outros.Jason Stathan este britânico e ultimo brucutu a vingar no cinema de ação recente hoje o mercado mudou muito tem ate metrossexual nos filmes de ação Stathan nos trouxe um pouco de 80 de volta com seu jeito Chuck Norris de ser ate peito cabeludo ele tem casca grossa, auge início desta década atual, mas veio perdendo a forca e seus filmes já estavam indo direto para as prateleiras das locadoras, principais filmes: Franquia Carga Explosiva Adrenalina e Efeito Dominó.
Jet Li este chinês despontou na china com filmes de artes marciais entre 80 e 90 e no ocidente em 1994 dando uma surra em ninguém menos que Mel Gibson em Maquina Mortífera 4, depois foi um longa atrás do outro, mas de alguns anos para ca também perdeu forca e seu filmes nunca mais,  viram a cara de um cinema e voltou a estrelar novamente produções
orientais em busca renascimento. Principais filmes: O Templo de Shaolin, Maquina Mortífera 4, Romeu Tem que Morrer, Herói e O Confronto.
Dolph Lundgren este gigante Sueco de 1,97 de altura pode ser um desconhecido para a geração You Tube, mas não para nos que crescemos na década de 80 com seu sotaque estranho protagonizou vários filmes, mas também se especializou em vilões que marcaram sua carreira, são os vilões que enfrentaram alguns dos heróis já citados acima como Stallone e
 Van Damme, mas de todos este tem que ser a corda mais firme e cumprida para buscar-lo, pois o poço em que Dolph se encontra e o mais fundo seu filmes não sabem o que e uma fila há anos. Principais filmes: Massacre no Bairro Japonês ,Rocky 4 e Soldado Universal.
Mickey Rourke este depois de quase 20 anos de esquecimento vive seu auge ressurgiu das cinzas ano passado com o ótimo O Lutador e este ano como Vilão de Homem de Ferro 2 era galã na década de 80 não fez filmes de ação ao contrario do resto do elenco, mas sua paixão pelo boxe acabou com seu sex apeal, após uma luta de verdade feriu o rosto e ganhou sua famosa cicatriz e o quase anonimato em Hollywood, voltou em 2008 com Sin City ali descobriu que para o cinema de ação e só ter músculos e não é preciso beleza.
Terry Crews que agarra sua grande chance de vingar nos filmes de Ação, após ser o Vilão do bom Gamer de 2009 é mais conhecido por ser o Julius na TV como pai do Cris na Serie Todo Mundo Odeia o Cris e vale destacar, que papel caiu em seu colo era do Rapper de 50 Cents que teve que recusar por agendas lotadas e depois foi o Oscarizado Forrest Withaker que recusou também.
Eric Roberts (irmão feio e sem talento de Julia Roberts) faz o que faz melhor um canastrão personagem estereótipo em freqüente vilões nos anos 80.
Randy Couture (campeão de MMA), Gary Daniels (campeão de kickboxing e rei dos filmes B s da década de 90) e Steve Austin (astro da luta - livre) completam o elenco.
A trama (precisa? tem tudo que nós homens queremos já) Barney (Stallone) e procurado por um home misterioso Sr Church (Bruce Willis) destaque para a melhor cena sem ação do filme o encontro entre Barney e Church na capela era uma cena normal ate o Church dizer que esta esperando mais alguém, este alguém outro mercenários para negociar o serviço e ninguém menos (Arnold) que na hora em que adentra no local só faltou tocar a musica de o Exterminador do Futuro e na hora em que se retira dizer ``I `ll Be Back´´Eu Voltarei, (esta cena teve que ser rodada em um domingo pela manha, pois era o único dia disponível na agenda de todos e foi o início da realização de um sonho, dos 3 amigos e sócios que há mais de 20 anos tentavam atuar juntos) Barney aceita o serviço de Church e parte a uma ilha na América latina para derrubar um ditador (David Zayas, de Dexter). Chegando lá, eles conhecem a rebelde Sandra (Giselle Itié) e descobrem a verdadeira razão de sua missão, mas mesmo assim decidem agir.
 Barney reúne seu grupo e parte na missão e partir daí você já sabe. A cena inicial do filme e fantástica no navio pirata. Os Mercenários o título original e The Explendaples (Dispensáveis) mostra no filme soldados veteranos que ainda são os melhores no que fazem apesar de serem dispensáveis e Stallone mostra que seu grupo de amigos não são nada, dispensáveis como o do filme, mas também são os melhores no que fazem que é entreter uma geração de novos fãs Mercenários e um filme para homem tem tudo que um homem quer ver motos, carros, tatuagens,  perseguições,  astros,  lutadores profissionais,  e todo o clichê que adoramos nestes filmes e o melhor filme de ação do ano junto com Esquadrão Classe A.
São não e um filme perfeito por que faltaram mulheres, mas ai e pedir demais.
Há quanto a Stallone e Tarantino você ainda tem duvidas? Das semelhanças (Homenagens, Atores Esquecidos, baixo orçamento diretor e roteirista) e só vale lembrar que se Os Mercenários, se fosse feito a alguns atrás não custaria apenas 50 milhões com este elenco e o filme certo feito na hora certa para as pessoas certas.
Agora resta aguardar a seqüência praticamente confirmada,  já que só nos USA o filme fez 100 milhões de bilheterias. Agora fica a campanha para na seqüência outros nomes, se juntarem ao elenco como The Rock, Chuck Norris, Van Damme, Steven Seagal e Hulk Hogan que já foram cotados para a parte 2.
Curiosidades as cenas de ação foram feitas pelos atores mesmo, sem dublês e também para quem não sabe boa parte da produção foi rodada no Brasil.
RG.
Avaliação:
Filmes Inc.: 9
Critica: 7,5
Publico: 10

quarta-feira, 10 de novembro de 2010

Toy Story 3

Rg.
Tudo que tem um ótimo início, principalmente no cinema tem infelizmente a tendência de piorar, cair à qualidade isso e fato é constante são raras exceções ,Toy Story 3 até o fim do texto se você ainda não viu vai descobrir onde ele se encaixa.
Tudo começou em 1995 quando a Pixar (empresa de animação de Steve Jobbs da Aple, sim ele mesmo) se filiou a Disney antes a empresa era parte de Lucas Films (Grupo de animação da empresa de George Lucas para quem não sabe, o pai de Star Wars) a Disney maior produtora de fantasia do mercado, parecia saber que as coisas pós Rei Leão não iam bem (Rei Leão foi o ultimo desenho em animação convencional a fazer sucesso de bilheteria e critica) as coisas não estava nada bem, mas depois que aquele Abajur (logo da Pixar que foi o primeiro trecho de animação digital 3D da historia a imagem esta abaixo no fim do texto) caminhou pela primeira vez tudo mudou no cinema.
Mas  1995 na verdade não e o marco zero Toy Story começou a ser desenvolvido em meados de 1991 foram ao todo quatro anos para revolucioná-la animação ficar totalmente pronta para se ter idéia só o logo da empresa o Abajur foi cerca de mais de um ano, para fazê-lo caminhar perfeitamente.
Para vocês terem idéia da importância de Toy Story na animação mundial,  e para a Disney as maiores bilheterias de animações do estúdio são da Pixar ,as animações convencionais desde o Rei Leão não figuram mais entre as maiores do mundo, a linha do tempo da trilogia Toy story e da Pixar são as mesmas, mostram a ascensão dos longas animados do estúdio e dos filmes de Woody e sua turma.
Quando chegou aos cinemas em 1995 Toy Story estreou logo tornou sucesso absoluto ninguém acreditava que aquela animação 3D(estilo de animação digital não o 3D para ser visto com óculos hoje em dia, mas por que comparado as animações convencionais saltam os olhos, as animações convencionais passaram a ser chamadas de 2D) era um simples desenho tinha textura, detalhes primorosos, falhas em paredes, asfaltos coisas que se aproximam do real, era um mundo fantástico realmente de cair o queixo. E a qualidade do filme não ficou atrás nos trouxe uma historia única de amizade e  o que toda criança imagina e quer ver o que os brinquedos fazem quando não estamos olhando,alguns  anos depois  a Disney/Pixar em 1999 nos premiou novamente com Toy Story 2 agora mostrando os brinquedos de Andy em uma nova aventura resultado excelente novamente.
Alem de nos trazer novos personagens como: Jesse (vaqueira) e Bala no Alvo (seu simpático cavalinho) e novamente nos deu uma lição sobre a amizade e confiança.
Onze anos se passaram e mutos filmes da Pixar também, e nossa linha do tempo chega à  2010 com Toy Story 3 o novo longa, e a primeira seqüência da Pixar, ganha sua segunda continuação merecidamente, pois quem começou a jornada com estes brinquedos em 1995, cresceu e queria mais mesmo agora sendo adultos,mesmo após onze anos de espera, este dia chegou estava com saudades de cantar novamente, o tema de abertura ´´Amigo estou Aqui, Amigo estou aqui´´ e como uma parte da musica diz o tempo vai passar e passou.
Toy Story 3 nos conta esta historia de Andy que já não mais aquele garoto 15 anos, agora ele vai para a faculdade e diga-se de passagem a Disney nos mostra o tempo passando na introdução de maneira mágica e insere a tecnologia que não havia nos outros dois filmes devido à época que foram feitos vemos agora, sutilmente neste filme temos o celular e por que não o computador e o Google sendo usado, algo muito normal hoje em dia não poderiam ficar de fora.
Com a ida de Andy para a faculdade os brinquedos agora esquecidos em seu baú devem ir para o sótão com exceção de Woody que Andy escolhe para ir com ele para o campos, mas algo da errado os amigos de Woody, Buzz e Cia acabam quase sendo jogados no lixo e decidem entrar na caixa de doação,  para ir para creche agora chateados com Andy achando que o garoto queria na verdade jogá-los fora Woody tenta evitar, mas não consegue.
Ao chegaram à creche se deparam com brinquedos simpáticos e carinhosos que os deixam bem à vontade e diz que sempre tem  crianças para brincar com eles o tempo todo que mesmo quando elas crescem eles não, são abandonadas pois, outras crianças viram brincar sempre.
Mas no cair da tarde, ou melhor, no fim do intervalo eles descobrem ao tocar do sinal que o local que, Lotso o ursinho rosa com aroma de morango e Ken (ótimo por sinal) na verdade colocaram-nos na sala infantil onde as crianças novas (abaixo de três anos) não têm o menor cuidado com os brinquedos. A cena em que eles  são usados pela primeira vez por estas crianças e formidável.
Depois disso já sabemos que Totso e o verdadeiro vilão do filme e Woody tinha razão sobre eles voltarem ao Andy, mas agora e tarde eles vão ter q bolar um plano de fuga deste verdadeiro campo de concentração para voltar pra casa. Mas este e penas um dos arcos ou subtramas de Toy Story 3.Com direito a cenas clássicas (como Buzz funcionando  em espanhol é excelente) que fazem  valer o ingresso.
Na verdade o longa e uma montanha russa de emoções você vai do sorriso a gargalhada e porque não da tensão e ao choro, ao olhar para o lado vi muitas pessoas no cinema com olhos lagrimejando e não e vergonha nenhuma, pois, Toy Story 3 como já disse no início ele felizmente esta nas exceções,  com louvor ele supera seu original e também ao antecessor e se torna um dos melhores filmes do ano. E por que não uma das melhores animações de todos os tempos ,mas no fim da sessão sai arrependido,  pois não chorei como a maioria pois um filme como este merece desde nossas risadas e nossas lagrimas, pois  obras ótimas são assim perfeitas emocionam e nos divertem.
Há voltando a Pixar tudo começou em 1995 com Toy Story em 1998 Vida de inseto/1999 Toy Story 2/2001 Monstros S.A /2003 Procurando Nemo/2006 Carros/2007 Ratatoullie/2008 Wall-E /2009 UP e  2010 Toy Story 3.Assim como a Pixar que se não superou seu sucessos anteriores ano à ano ao ,menos manteve o nível ,Toy Story fez isso superou seus longas anteriores e não só a si mesmo e evoluiu como sua produtora.
Agora só nos resta esperar pelo próximo encontro com Woody, Buzz, Sr e Sra. cabeça de batata, e Cia, mas só espero que seja breve não demore onze anos e que seja novamente uma exceção seja superior, ou do nível de seus anteriores.Obs.antes que me esqueça, Toy Story tambem entrou para a historia da animação com sua terceira parte,pois entrou para o seleto grupo de 7 filmes que passaram de 1 bilhão de doleres estes filmes são:Avatar,Titanic,O Senhos dos Aneis O Retorno do Rei,Piratas do Caribe o Bau da Morte,Batman O Cavalheiro das Trevas,Alice No Pais das Maravilhas e Toy Story 3.(unica animação)
Rg.
Avaliação:
Filmes Inc.:10
Critica:9,5
Publico:10
Logo (abajur) da Pixar >>>>>

quinta-feira, 4 de novembro de 2010

Predadores

Rg.
Se exisste uma franquia ou franquias que eram dadas como mortas na cinema, ela se chama Predador,já vou explicar o porquê,para aqueles que não sabem.
Por que foi dada, como morta e porque citei franquias me referi como mais de uma vamos-la, Predador que teve seu início em 1987 com Arnold Schwarzenegger como protagonista era um ótimo, filme de ação com ficção cientifica e boas doses por que não de suspense, um grupo militar numa missão de resgate é surpreendido, atacado e caçado por algo desconhecido que ninguém nunca viu resultado um ótimo filme,e como era de se esperar.Adivinhem o que aconteceu depois?
Uma seqüência em 1992, mas já começou problemática, pois nem Schwarzenegger nem o diretor John McTiernan (Duro de Matar) voltaram para esta seqüência que era ambientada na cidade de Los Angeles agora com direitos a rastafáris e tudo mais e Danny Glover como protagonista, resumindo deu tudo errado Predador R.I.P morto e sepultado para o cinema em 1992 descanse em paz .
Mas vamos falar por que no começo deste texto citei Franquias por que a detentora dos direitos do Predador também é detentora dos Direitos de outro alienígena, Alien que tem uma carreira, mais longa e melhor sucedida no cinema com Alien o 8ºpassageiro de Ridley Soctt (Blade Runner), Aliens o Resgate de James Cameron (Avatar) na década de 80 e Alien 3 e Alien a Ressureição na década de 1990, R.I.P.(morto) Alien no cinema também.
Decidiu juntar os dois monstros no cinema, sim no cinema, porque isso já havia acontecido nos jogos de vídeo game e nos quadrinhos e no fim do filme Predador 2 se observar na hora em que a nave vem buscar o Predador aparece o crânio do Alien ao fundo daí veio à pergunta?Se o Predador coleciona crânios de suas presas, ele já confrontou o Alien e o derrotou? Eis que a Fox (o mesmo estúdio que acabou com franquias que detém direito como X-Men, Demolidor e Quarteto Fantástico) teve a brilhante idéia de fazer o filme sobre o embate das feras Alien Versus Predador de 2004. Confesso a vocês o filme não e ruim, tem uma premissa interessante o visual das criaturas esta perfeito, não compromete e o pulso de ambas as franquias volta a pulsar juntos agora poderão seguir adiante nas telas como uma franquia conjunta.
Mas em 2007 veio o sepultamento final com Aliens VS Predador 2, o filme e sofrível, trash, absurdo jogou tudo que tinha de razoável na franquia no lixo com direito a Aliens híbridos que se camuflam como Predadores, R.I.P morte sem honras para as 2 franquias em 2007.
Mas em 2009 surgem rumores que o competente Roberto Rodriguez (UM Drink no Inferno e A Balada do Pistoleiro) quer fazer um filme do Predador Fã confesso ,da serie Rodriguez quer fazer do seu jeito agora a Fox concorda, pois não tem nada a perder, pois Rodriguez tem fama de fazer seus filmes com mixaria com seu próprio estúdio exemplo, uma produção desta não sairia por menos de 130 milhões nas mãos dele ficou por 40.
Robert queria dar continuação ou ligar seu novo longa com o filme de 1987 e não perder o foco como o segundo filme o diretor ajeitou a casa produziu, escreveu o roteiro e chamou para dirigir seu amigo Nimród Antal (Temos Vagas) para ser seu chofer fazer o filme do jeito que Robert quer e deu certo.
O filme aproveita tudo que o primeiro tem de melhor com exceção de Arnold que não esta mais na ativa e não pode nem fazer um aponta que chegou a ser anunciada, por que tem tudo que o original teve de melhor, tem o ambiente que favorece a criatura, floresta (para quem não sabe a criatura camufla no ambiente) tem um grupo de pessoas treinadas para situações de guerra não civis histéricos e presas fáceis, resumindo faz o simples e o que mais funciona.
A trama pessoas distintas acordam em plena queda só com tempo de abrir seu pára-quedas com puro reflexo, e caem numa floresta desconhecida, todos se encontram fortemente armados e tem, e experiência em combate, e parecem ser escolhidos a dedo, pois cada um vem de uma parte do mundo e tem treinamentos diferentes, tem do exercito Israelense, Russo, traficante Mexicano, combatente do exercito Americano ao integrante da Yakuza.
Depois de sermos apresentados aos personagens do início descobrimos que aquela floresta na verdade e uma zona de caça no planeta dos Predadores os humanos em questão foram abduzidos para servir de caça e treinamento.
Adrien Brody (O Pianista) assume a vez de Arnold sem músculos e como anti herói e Alice Braga (mandando bem por sinal) a protagonista durona feminina.
A trama simples não complica,cita e faz referencias ao longa de 1987 e nos traz algumas mudanças sutis, mas agradáveis, tem novas criaturas os Animais Espécie de cães que de caça que os Predadores mandam na sua frente para espalhar a cacça são impressionantes.
Agora para ao menos uma das franquias o pulso ainda pulsa, graças ao básico feijão com arroz e paixão de um fã e cineasta (Rodriguez) pelo projeto.
Predador Lives 2010.e para quem acha que a outra franquia citada aqui também morreu Ridley Scott que começou a franquia Alien com o primeiro filme esta em fase final de seu roteiro sobre as criaturas parasitas para 2011. resta aguardar competência ele tem.

RG

Avaliação:


Filmes Inc. 7,5

Critica: 6,5

Publico: 8





quinta-feira, 28 de outubro de 2010

Kick-Ass

Rg.
Cult (alternativo, diferente e cultuado) é umas melhores formas de descrever os quadrinhos de kick-Ass de Mark Millar,assim como Watchmen (a Bíblia Dos Quadrinhos) e Scott Pilgrin dentre outros quadrinhos ou grafic novéis mais alternativas, não são tão conhecidas como as do universo Marvel (Homem Aranha, Hulk e Homem de Ferro) ou DC Comics (Batman, Superman e Flash) são historias que surgem do nada, e se tornam cultuadas no universo nerd, e tem seu publico especifico, geralmente aqueles que estão cansados de quadrinhos convencionais e buscam realidade como se eles (Heróis) existissem.
Algo que também acontece nos filmes quando nos cansamos do convencional procuramos o Cult no cinema representado por Quentin Tarantino(Kill Bill), David Fincher(Clube da Luta) e Robert Rodrigues(Sin City) entre outros.
Kick-Ass que já nasce nos cinemas Cult por excelência com seu publico especifico, pessoas que curtem HQs em geral principalmente os alternativos e fãs de cinema como eu que não acompanham quadrinhos, mas se interessa por suas adaptações quando são anunciados, não sei vocês, mas eu adorei Sin City (HQ Frank Miller e direção de Robert Rodrigues) delirei quando fui ver Watchmen (Alan Moore) nos cinemas e estou ansioso por Scoot Pilgrin resumindo se você não leu nada disso tudo bem, mas se você não viu ou não curtiu nada disso, você não esta pronto para este filme. Apesar de ser único destes com humor negro mais convencional, você pode curtir, mas para adentrar no universo deste longa, você tem ao menos estar um pouco envolvido ter um pouco de conhecimento desta cultura pop moderna 
O longa no conta a historia de Dave (Aaron Johnson) um loser que fã de quadrinhos como todo adolescente normal,se pergunta por que nunca ninguém tentou ser como os super heróis no mundo real, por que nunca ninguém tentou se fantasiar, e combater o crime com suas próprias mãos. Depois de refletir muito Dave e comprar uma roupa de mergulho colorida pela internet, decide sair nas ruas e combater o crime. Dave vê que e nada fácil em sua primeira abordagem encontra dois meliantes de seu bairro(por sinal os mesmos que lhe assaltam toda semana)tentando roubar um carro,Dave surge com seu traje discreto e lhe pede educadamente para desistirem e irem embora ,bem já asabemos não da certo e Dave alem de tomar uma bela surra e ser esfaqueado(há me esqueci o filme tem censura 18 anos pela violência etc.,)também acabe sendo atropelado.
Não e uma cena agradável que você que ver da primeira parição de um super herói num filme. Mas ai que esta o diferencial de Kick-Ass ela ti mostra realmente o que pode acontecer, se um loser (gíria americana para derrotado, fracassado e etc.) vestir uma malha e sair combatendo um crime, Dave vai para o hospital, e câmera corta e como numa revista em quadrinhos, no canto da tela nos mostra a legenda escrito: ´´enquanto isso`` vemos a cena de Nicolas Cage (seu melhor papel em anos) com arma em punho dizendo para uma pequena garotinha loirinha e dócil que não vai doer, que apenas vai ser igual ao soco forte no peito, ela concorda, mas diz que depois disso eles vão tomar sorvete e seu pai (Cage) diz tudo bem e atira na jovem, que age com uma naturalidade a tudo aquilo. Então ai que somos apresentados aos outros heróis do filme Big Daddy(Nic Cage)e Hit Girl (Chloe Grace Moretz ótima por sinal já está em nossa lista confira ao lado entre as maiores heroínas do cinema)que já combatem o crime de longa data mas só organizado e na surdina,ao contrario de kiick-Ass que após passar meses no hospital se recuperando das fraturas decide voltar a combater o crime novamente agora com uma vantagem os médicos não conseguiram ligar alguns nervos de seu sistema e com varias placas de metal no lugar de ossos,se torna quase imune a dor.Kick sai as ruas normalmente a procura de ação com seu traje como se fosse a padaria inclusive a cenas em que ele esta a procura de um gato de desaparecido como sua primeira missão, e entra numa loja de conveniência para pegar um refrigerante e muito boa.
A sorte de Dave começa a mudar no momento em que decide apartar uma briga num estacionamento de uma lanchonete para defender um rapaz latino, ao mesmo tempo em que bate também apanha em dobro, mas imune a dor consegue afugentar os valentões que ao ver que, estão sendo gravados decidem partir e Kick-Ass se torna herói pelo You Tube instantaneamente oque chama atenção de Big Daddy (que por sinal é uma nítida homenagem ao Batman da década de 60 de Adam West) e Hit Girl.
O trio se encontra pela primeira vez ao acaso e Dave que para variar esta apanhando novamente num apartamento de traficantes e salvo por uma jovem garota. A hora em que vê a Hit Girl em ação a primeira vez perece não acreditar na espontaneidade em que a garota mata e sorri para ele ao meso tempo é impressionante a cena, daí conhecemos a verdadeira trama do filme, pois Big e Hit já agem há algum tempo contra a o crime, mas discretos nunca ninguém acreditou em quem disse que foi atacado por uma homem de capa (Big Daddy), mas com a ascensão de Kick Ass, Frank D´amico (Mark Strong o vilão do momento Robin Hood e Sherlock Holmes) acha que Dave é o responsável pela morte de seus capangas e pede a cabeça de Kick Ass que so quer, combater o crime local e se torna jurado de morte pelo crime organizado o filme ainda nos mostra o sempre ótimo Chrsitopher Mintz-Plasse (para quem não sabe o eterno Maclovin de Superbad) como Red Mist.
Kick-Ass e um excelente filme para quem esta acostumado com coisas novas nada convencionais, Cult ou é apreciador de quadrinhos alternativos, para aqueles que não são ao menos cinéfilos que buscam coisas novas pode não cair bem, o diretor Matthew Vaughn (Nem Tudo é o Que Parece e Stardust) faz aqui seu melhor trabalho ate agora.
Mas vale e vale muito pena ser conferido e apreciado da forma correta, ou seja, bem informado ao menos.
Rg.
Avaliação:
Filmes Inc.9
Critica: 8,5
Público: 7
Fãs: 10